
S’informer | Théâtre & affiches : un duo graphique pour capter l’émotion
Théâtre & affiches : un duo graphique pour capter l’émotion
Comment créer une affiche de théâtre qui capte l’essence d’un spectacle en un seul regard ?
Créer une affiche de théâtre, c’est plus qu’un simple visuel. C’est une porte d’entrée dans un univers, une première impression qui doit frapper, intriguer, séduire. C’est une émotion condensée en une image.
Et pour moi, graphiste basé à Bordeaux, c’est toujours un défi passionnant : traduire une œuvre vivante en visuel fixe, sans trahir son énergie.
C’est exactement ce que j’ai eu la chance de faire pour deux créations originales des Porteurs d’Histoires : Hautes Définitions et Hansel & Gretel. Deux projets très différents dans leur essence, mais qui ont en commun une ambition artistique forte… et un besoin d’affiches à la hauteur. Créer une affiche de théâtre, c’est condenser une émotion en une image.

Hautes Définitions : la langue française passée au scalpel
Hautes Définitions, c’est une comédie piquante, jouée à deux voix, qui explore la langue française comme tu ne l’as jamais entendue. Un abécédaire absurde et grinçant, directement inspiré de l’univers de Guillaume Malagnoux, où chaque mot devient prétexte à une réflexion décalée, satirique, parfois mordante. Derrière l’humour, il y a du fond. Une critique de nos habitudes de langage, des travers sociaux, et des absurdités du quotidien.
Pour l’affiche, j’ai voulu une esthétique claire, frontale, avec une typographie forte et sans détour — comme le ton de la pièce. Les deux comédiens sont mis en avant dans une posture expressive, presque caricaturale, en pleine action. Le fond en lettres géantes rappelle l’abécédaire, mais en filigrane : ici, ce sont les personnages et le texte qui prennent toute la place.
Pas de décor superflu. L’essentiel est dans la langue, dans le jeu, dans l’attitude. L’affiche devait faire entendre cette voix avant même d’assister à la pièce.
Hansel & Gretel : un conte réinventé, à hauteur d’enfants… et d’adultes
Avec cette version revisitée de Hansel & Gretel, les Porteurs d’Histoires nous embarquent dans un voyage drôle, vif, accessible à tous. Ici, pas de forêt en carton ni de maison en pain d’épices : tout repose sur le jeu d’acteurs. Pas de décor, pas d’accessoire. Juste deux comédiens et une énergie folle pour faire vivre l’histoire à travers les corps, les voix et l’imagination du public.
Graphiquement, j’ai misé sur une esthétique sobre et colorée à la fois. Une mise en scène simple, sur fond noir, pour valoriser le duo des interprètes en tenue de scène, avec un jeu de couleurs qui rappelle l’enfance et la malice. L’idée était de transmettre l’aspect nomade et accessible de la pièce, tout en gardant une touche de magie.
L’affiche se lit en un clin d’œil : elle pose un ton, une complicité, une promesse de bonne humeur. Exactement comme le spectacle.

Une méthode au service du spectacle vivant
Que ce soit pour des événements culturels, des affiches de concerts ou, ici, pour le théâtre, ma méthode reste la même :
👉 Je m’implique à fond dans l’univers de la pièce. Je lis les synopsis, je regarde les répétitions quand c’est possible, je discute avec les metteurs en scène.
👉 Je propose des pistes graphiques cohérentes, toujours en lien avec l’émotion que le spectacle veut transmettre.
👉 Et surtout, je pense au public. L’affiche doit donner envie, parler à l’œil, intriguer sans tout révéler.
Mon objectif : que chaque visuel raconte déjà une histoire.
Travailler avec un graphiste pour vos affiches de théâtre
Tu montes un spectacle ? Tu gères une compagnie ? Tu veux que ton projet existe aussi visuellement ?
Mon job, c’est de t’aider à le rendre visible, lisible, et mémorable.
Et si on bossait ensemble ?
Si tu es à la recherche d’un graphiste spécialisé dans la création d’affiches de théâtre, que tu veux un visuel à ton image, qui sorte du lot sans trahir ton univers artistique…
👉 On en parle.
Je travaille à Bordeaux, mais j’accompagne des compagnies partout en France. Mon approche est sur-mesure, avec une vraie attention portée au message, à l’esthétique, et à la communication globale de ton projet.
Les affiches, c’est l’un de mes domaines de prédilection. En 20 ans de carrière, j’ai conçu des visuels pour des albums, des événements, des marques, des campagnes… mais le théâtre a une place à part : c’est une passerelle entre la scène et la rue. Un espace où l’on peut jouer avec les codes, inventer un style fort, créer un lien immédiat avec le public.
Envie d’en savoir plus sur la création d’affiches ?
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FAQ : Affiches théâtre
Pourquoi l’affiche est-elle si importante pour un spectacle vivant ?
Parce qu’elle est souvent le premier contact entre le public et le spectacle. Elle doit intriguer, donner le ton, et transmettre l’univers de la pièce en quelques secondes.
Qu’est-ce qui différencie une affiche de théâtre d’une autre affiche culturelle ?
L’affiche de théâtre doit souvent refléter une narration, une tension ou une ambiance particulière. Elle est plus liée à la dramaturgie et à l’interprétation visuelle de l’intention du metteur en scène.
Quels éléments doivent apparaître sur une affiche de théâtre ?
Le titre évidemment, mais aussi des visuels qui donnent une idée du ton ou de l’univers. Le nom de la compagnie, les dates et lieux de représentation, et parfois une citation ou un sous-titre évocateur.